Patsch / Bella / Blog

Präam­bel: Hin­ter #30d30s ver­birgt sich das hier. Ich konzen­triere mich eher auf aktuelle, und haupt­säch­lich amerikanis­che Serien. Aber gucke auch andere. Warum alles noch viel schlim­mer ist, bitte hier bei den Film­fre­un­den über aktuelle Entwick­lun­gen lesen. Dem ist nicht mehr viel hinzu zu fügen.

Hon­or­able men­tion: the Golden Girls

Nicht nur, dass mir diese Damen die Aus­sicht auf das Alter leichter gemacht haben und ich Käsekuchen auf immer und ewig mit Lästern assozi­ieren werde — diese Serie war sogar wirk­lich komisch. So komisch, dass ich manch­mal Trä­nen lache und erst hin­ter­her merke, dass sogar ein Thema ern­sthaft ange­sprochen wurde.(Oder es Gas­tauftritte vom jun­gen George Clooney oder Quentin Taran­tino enthielt!) Nicht nur Alter, Krankheit oder Tod — son­dern für die 80er und 90er schon sehr pro­gres­siv — Sex­u­al­ität im Alter, Homo­sex­u­al­ität und Patch­work­fam­i­lien hiel­ten für den Plot her. Und dabei nah­men Sophia, Dorothy, Blanche und Rose nie ein Blatt vor den Mund. Sie waren ver­mut­lich um einiges weniger poli­tisch kor­rekt als viele “Com­e­dys” heute. Ich liebe diese vier Ladys, als wären sie meine eige­nen laster­haften Tan­ten. Wenn in krank werde, gehören die DVDs und das stun­den­lange lachen zum Heilung­spro­gramm. Und es funk­tion­iert.Thank you for being a friend.

Runner-up: Gilmore Girls

HACH. Rory und Lore­lai Gilmore — die Ret­terin­nen meiner Teenagerzeit. God bless den Seri­en­nach­mit­tag auf VOX der let­zten Jahre. So erst wurde ich auf diesen kleinen Serien­dia­man­ten aufmerk­sam.
Rory Gilmore, das bücher­fressende aber liebenswerte Teenager­mäd­chen mit den großen Ambi­tio­nen und ihre spezielle Frau Mama, Lore­lai führen ein herz­er­we­ichend beschauliches Leben in einem Städtchen namens Stars Hol­low. Ständig wer­den irgendwelche Dinge gefeiert oder zumin­d­est Ver­anstal­tet und die putzi­gen Bewohner des pit­toresken Städtchens sind dabei für amerikanis­che Ver­hält­nisse sogar skur­ril ohne hys­ter­isch zu wirken.
All das bildet den per­fek­ten Hin­ter­grund für das leicht neu­ro­tis­che Mutter-Tochter-Gespann und deren Hochgeschwindigkeits­di­aloge. Den Lore­lai, die als Teenager schwanger wurde kommt aus einem “besseren” Eltern­haus und rebel­liert bis heute gegen ihre per­fek­tion­is­tis­che Mut­ter Emily, in dem sie ein möglichst unkon­ven­tionelles, möglichst unver­heiratetes Leben führt. Neben­her sehen wir super­brain Rory aufwach­sen, mit her­rlich alt­modis­chen Pri­or­itäten wie Bil­dung und Famile. (Jer­sey Shore, I AM LOOKING AT YOU.) Um ihre Kaf­feesucht zu befriedi­gen, den Zuck­er­stand wieder aufzufüllen, aber auch für andere Widrigkeiten des Lebens steht ihnen Cafe-Besitzer Luke zur Seite. Er schmachtet die tem­pera­mentvolle Lore­lai natür­lich volle sieben Staffeln hin­durch an (was sie dann doch irgend­wann bemerkt.).
Während Rory irgendwo zwis­chen Mäd­chen von nebe­nan und hochgr­a­di­gem Nerd nach sich selbst sucht, die erste Liebe (der nette harm­lose Dean), die zweite Liebe (der rebel­lis­che intel­li­gente Jess) und irgend­wann die prä­gende Beziehung (Schnösel mit Vaterkom­plex Logan) durch­lebt, aber dabei immer ihre Kar­riere im Blick hat.
Den durch­weg witzige Gegen­pol zu Rorys kleinen Dra­men bildet Hotel­man­agerin Lore­lai, die mit benei­denswert viel Elan und großar­ti­gen Mitar­beit­ern (Michellé, you are so pre­cious) ihren Arbeit­sall­tag meis­tert. Romanzen sind für sie eine eher lockere Angele­gen­heit und vor einer Hochzeit kann man im Zweifels­fall auch noch tür­men. Danke für die vie­len guten Ratschläge, für alle die Pointen und eine Serie die sich um zwei Frauen dreht, deren Leben sich eben nicht nur um Män­ner dreht.

Win­ner:Buffy

Aus der Reihe: Men­schen denen ich jed­erzeit ohne größeres Nach­denken eine Niere spenden würde. Heute: (überraschung) Joss Whe­don.
Wie man hier bere­its lesen kon­nte, gehört Herr Whe­don zu meinen per­sön­lichen Göt­tern. Denn er weiß nicht nur Nerds glück­lich zu machen und aus den irrsin­nig­sten Din­gen Plot­points zu basteln — er scheint voral­lendin­gen was von Frauen zu ver­ste­hen. In jedem seiner TV-Projekte findet sich eine ganze Armee von gut geschriebe­nen weib­lichen Charak­teren. Und ja, das ist wichtig — weil es immer noch sel­ten ist. Um es beser zu for­mulieren:

Das hat klein­Bella natür­lich nicht sofort kapiert. Klar waren für mich Buffy, Wil­low, Faith, Drusilla, Glory und all die anderen weib­lichen Charak­tere der Serie Buffy. Sie hat­ten ver­schiedene Stärken und Schwächen, ihr Tem­pera­ment und ihr Humor var­ri­erten und das zeigte sich in den Dialo­gen. Das Einzige was sie gemein­sam hat­ten war ihre Stärke. Jede von ihnen war auf ihre Weise stark, tal­en­tiert, intel­li­gent und daher authen­tisch. Wenn es heute beson­ders in Action — und Aben­teuer­fil­men den einen weib­lichen Charak­ter gibt — zwis­chen einer Gruppe von Kerlen natür­lich — dann ist sie von von Anfang an definiert. Diese Mädels sind immer gute Kämpferin­nen, haben eine schwierige Ver­gan­gen­heit und zeigen im entschei­den­den Moment Gnade. Sie kön­nen Wun­den ver­sor­gen und sprechen ver­schiedene Sprachen — wollen aber dafür am Ende auch das desig­nierte Alphamän­nchen heiraten.
Color me unim­pressed, Hollywood.

Dage­gen Buffy Sum­mers, die trotz Auser­wähltheit und Superkampf­fähigkeiten nicht gle­ichzeitig eine intellek­tuelle Ikone ist (dafür gibt’s das sen­si­ble Genie Wil­low an ihrer Seite), oft mit ihrem Schick­sal hadert aber nicht davor zurück schreckt den böse gewor­de­nen Vam­pir­fre­und selbst zu töten. Aber Buffy fügt sich ihrem Schick­sal, ganz anders als Faith, die rebel­lis­che Jägerin die uns später vorgestellt wird. Faith ist ohne Bindun­gen in ihrem Leben und nutzt ihren Sta­tus wo sie kann. So gestal­tet sich das Ver­hält­nis der bei­den Jägerin­nen als eines der inter­es­san­testen in der jün­geren Fernse­hgeschichte. Und jetzt denken wir alle mal scharf nach wieviele faszinierende Inter­ak­tio­nen zwis­chen zwei weib­lichen fik­tionalen Charak­teren wir alle in der let­zten Woche gese­hen haben — ganz schön schwieirg, gell?
Ich bin froh, dass meine Pupertät von Buffy geprägt wurde und es so nach Pippi Langstrumpf und Ronja Räu­ber­tochter auch im TV eine Iden­ti­fika­tions­figur für mich gab. (Zugegeben, ich war eher eine Wil­low, am Anfang.)
Nicht zuletzt, weil die Stärke der Frauen in der Serien nicht bei Panikat­tacken zu allen männlichen Pro­tag­o­nis­ten geführt hat. Sie fühlen sich nicht diskri­m­iniert oder nen­nen jede starke Frau “Man­nweib”, “Emanza” oder ähnlich char­mante Beze­ich­nun­gen. Sie akzep­tieren, das dieses blonde junge Mäd­chen genauso viel, oder sogar mehr beherrscht als sie selbst. Ein paar bewun­dern sie sogar dafür.
Mist, dass das nur in einer Serie geht, die anson­sten von Vam­piren (die damals so viel cooler waren als heute) und Mon­stern beherrscht war. Fan­tasy, natür­lich.
Aber ein guter Anfang, für so ein späteres Leben.

Naja, es gab da auch noch Spike und Angel, Xan­der und Giles, bril­liante Dialoge und wirk­lich coole Mon­ster. Danke Buffy, danke Joss.

Präambel: Hinter #30d30s verbirgt sich das hier. Ich konzentriere mich eher auf aktuelle, und hauptsächlich amerikanische Serien. Aber gucke auch andere. Warum alles noch viel schlimmer ist, bitte hier bei den Filmfreunden über aktuelle Entwicklungen lesen. Dem ist nicht mehr viel hinzu zu fügen. Honorable mention: the Golden Girls Nicht nur, dass mir diese Damen die Aussicht auf das Alter leichter gemacht haben und ich Käsekuchen auf immer und ewig mit Lästern assoziieren werde - diese Serie war sogar wirklich komisch. So komisch, dass ich manchmal Tränen lache und erst hinterher merke, dass sogar ein Thema ernsthaft angesprochen wurde.(Oder es Gastauftritte vom jungen George Clooney oder Quentin Tarantino enthielt!) Nicht nur Alter, Krankheit oder Tod - sondern für die 80er und 90er schon sehr progressiv - Sexualität im Alter, Homosexualität und Patchworkfamilien hielten für den Plot her. Und dabei nahmen Sophia, Dorothy, Blanche und Rose nie ein Blatt vor den Mund. Sie waren vermutlich um einiges weniger politisch korrekt als viele "Comedys" heute. Ich liebe diese vier Ladys, als wären sie meine eigenen lasterhaften Tanten. Wenn in krank werde, gehören die DVDs und das stundenlange lachen zum Heilungsprogramm. Und es funktioniert.Thank you for being a friend. httpv://www.youtube.com/watch?v=VqAJIvbnkZg Runner-up: Gilmore Girls HACH. Rory und Lorelai Gilmore - die Retterinnen meiner Teenagerzeit. God bless den Seriennachmittag auf VOX der letzten Jahre. So erst wurde ich auf diesen kleinen Seriendiamanten aufmerksam. Rory Gilmore, das bücherfressende aber liebenswerte Teenagermädchen mit den großen Ambitionen und ihre spezielle Frau Mama, Lorelai führen ein herzerweichend beschauliches Leben in einem Städtchen namens Stars Hollow. Ständig werden irgendwelche Dinge gefeiert oder zumindest Veranstaltet und die putzigen Bewohner des pittoresken Städtchens sind dabei für amerikanische Verhältnisse sogar skurril ohne hysterisch zu wirken. All das bildet den perfekten Hintergrund für das leicht neurotische Mutter-Tochter-Gespann und deren Hochgeschwindigkeitsdialoge. Den Lorelai, die als Teenager schwanger wurde kommt aus einem "besseren" Elternhaus und rebelliert bis heute gegen ihre perfektionistische Mutter Emily, in dem sie ein möglichst unkonventionelles, möglichst unverheiratetes Leben führt. Nebenher sehen wir superbrain Rory aufwachsen, mit herrlich altmodischen Prioritäten wie Bildung und Famile. (Jersey Shore, I AM LOOKING AT YOU.) Um ihre Kaffeesucht zu befriedigen, den Zuckerstand wieder aufzufüllen, aber auch für andere Widrigkeiten des Lebens steht ihnen Cafe-Besitzer Luke zur Seite. Er schmachtet die temperamentvolle Lorelai natürlich volle sieben Staffeln hindurch an (was sie dann doch irgendwann bemerkt.). Während Rory irgendwo zwischen Mädchen von nebenan und hochgradigem Nerd nach sich selbst sucht, die erste Liebe (der nette harmlose Dean), die zweite Liebe (der rebellische intelligente Jess) und irgendwann die prägende Beziehung (Schnösel mit Vaterkomplex Logan) durchlebt, aber dabei immer ihre Karriere im Blick hat. Den durchweg witzige Gegenpol zu Rorys kleinen Dramen bildet Hotelmanagerin Lorelai, die mit beneidenswert viel Elan und großartigen Mitarbeitern (Michellé, you are so precious) ihren Arbeitsalltag meistert. Romanzen sind für sie eine eher lockere Angelegenheit und vor einer Hochzeit kann man im Zweifelsfall auch noch türmen. Danke für die vielen guten Ratschläge, für alle die Pointen und eine Serie die sich um zwei Frauen dreht, deren Leben sich eben nicht nur um Männer dreht. httpv://www.youtube.com/watch?v=c4IYRBGRu30 Winner:Buffy Aus der Reihe: Menschen denen ich jederzeit ohne größeres Nachdenken eine Niere spenden würde. Heute: (überraschung) Joss Whedon. Wie man hier bereits lesen konnte, gehört Herr Whedon zu meinen persönlichen Göttern. Denn er weiß nicht nur Nerds glücklich zu machen und aus den irrsinnigsten Dingen Plotpoints zu basteln - er scheint vorallendingen was von Frauen zu verstehen. In jedem seiner TV-Projekte findet sich eine ganze Armee von gut geschriebenen weiblichen Charakteren. Und ja, das ist wichtig - weil es immer noch selten ist. Um es beser zu formulieren: httpv://www.youtube.com/watch?v=cYaczoJMRhs Das hat kleinBella natürlich nicht sofort kapiert. Klar waren für mich Buffy, Willow, Faith, Drusilla, Glory und all die anderen weiblichen Charaktere der Serie Buffy. Sie hatten verschiedene Stärken und Schwächen, ihr Temperament und ihr Humor varrierten und das zeigte sich in den Dialogen. Das Einzige was sie gemeinsam hatten war ihre Stärke. Jede von ihnen war auf ihre Weise stark, talentiert, intelligent und daher authentisch. Wenn es heute besonders in Action - und Abenteuerfilmen den einen weiblichen Charakter gibt - zwischen einer Gruppe von Kerlen natürlich - dann ist sie von von Anfang an definiert. Diese Mädels sind immer gute Kämpferinnen, haben eine schwierige Vergangenheit und zeigen im entscheidenden Moment Gnade. Sie können Wunden versorgen und sprechen verschiedene Sprachen - wollen aber dafür am Ende auch das designierte Alphamännchen heiraten. Color me unimpressed, Hollywood. Dagegen Buffy Summers, die trotz Auserwähltheit und Superkampffähigkeiten nicht gleichzeitig eine intellektuelle Ikone ist (dafür gibt's das sensible Genie Willow an ihrer Seite), oft mit ihrem Schicksal hadert aber nicht davor zurück schreckt den böse gewordenen Vampirfreund selbst zu töten. Aber Buffy fügt sich ihrem Schicksal, ganz anders als Faith, die rebellische Jägerin die uns später vorgestellt wird. Faith ist ohne Bindungen in ihrem Leben und nutzt ihren Status wo sie kann. So gestaltet sich das Verhältnis der beiden Jägerinnen als eines der interessantesten in der jüngeren Fernsehgeschichte. Und jetzt denken wir alle mal scharf nach wieviele faszinierende Interaktionen zwischen zwei weiblichen fiktionalen Charakteren wir alle in der letzten Woche gesehen haben - ganz schön schwieirg, gell? Ich bin froh, dass meine Pupertät von Buffy geprägt wurde und es so nach Pippi Langstrumpf und Ronja Räubertochter auch im TV eine Identifikationsfigur für mich gab. (Zugegeben, ich war eher eine Willow, am Anfang.) Nicht zuletzt, weil die Stärke der Frauen in der Serien nicht bei Panikattacken zu allen männlichen Protagonisten geführt hat. Sie fühlen sich nicht diskriminiert oder nennen jede starke Frau "Mannweib", "Emanza" oder ähnlich charmante Bezeichnungen. Sie akzeptieren, das dieses blonde junge Mädchen genauso viel, oder sogar mehr beherrscht als sie selbst. Ein paar bewundern sie sogar dafür. Mist, dass das nur in einer Serie geht, die ansonsten von Vampiren (die damals so viel cooler waren als heute) und Monstern beherrscht war. Fantasy, natürlich. Aber ein guter Anfang, für so ein späteres Leben. Naja, es gab da auch noch Spike und Angel, Xander und Giles, brilliante Dialoge und wirklich coole Monster. Danke Buffy, danke Joss. httpv://www.youtube.com/watch?v=ix-EOXyZuDY

Präam­bel: Hin­ter #30d30s ver­birgt sich das hier. Ich konzen­triere mich eher auf aktuelle, und haupt­säch­lich amerikanis­che Serien. Aber gucke auch andere. Warum alles noch viel schlim­mer ist, bitte hier bei den Film­fre­un­den über aktuelle Entwick­lun­gen lesen. Dem ist nicht mehr viel hinzu zu fügen.

Ich lang­weil euch hier nicht nochmal mit meinen favorisierten Serien, hier wird ein biss­chen abgewech­selt, ja?

Hon­or­able men­tion: Dr. House: Three Sto­ries (Sea­son 1 Folge 21)

Ach Dr. House. Wie kon­ntest du, ein bril­lianter schmerzmit­te­lab­hängiger Arzt zu meiner wichtig­sten Iden­ti­fika­tions­figur im TV wer­den? Unter anderem durch die geniale Folge three sto­ries. Dr. House hält eine Vor­lesung und erzählt die Geschichte von 3 Patien­ten — alle drei präsen­tieren Schmerzen im Bein. Nach­dem Car­men Elek­tra Golf gespielt und 2 der Fälle gelöst wird, offen­bart sich ein noch viel schmerzhafter Kern in der Geschichte des drit­ten Beins.
Denn es ist das von Dr. Gre­gory House. Und es ist die Geschichte wie er zu seinem Stock, seinem Zynis­mus (Sarkastisch war er vorher schon) und seiner Spezial­ität, der Diag­nos­tik, kam​.Im Laufe der Folge geht es nicht nur darum, wie wichtig eine schnelle und richtige Diag­nose ist, son­dern warum es gar nicht so wahnsin­nig viel hilft, wenn ein Arzt möglichst mit­füh­lend gegenüber seinen Patien­ten ist.
Ärzte und Schmerzen in Serien sind generell eine eigentlich heikle Sache (warum zum Teufel gibt es so viele Arzt­se­rien?), weil fast jeder von uns irgend­wann auf eine Stelle trifft, zu der er einen direk­ten Bezug hat. Nur meis­tens sind dieser vorüberge­hen­der Art. Oder so drastisch, dass sie sich einord­nen lassen. Aber ist jemand, der ein biss­chen hinkt und schmerzen hat schon “richtig” behin­dert? Und recht­fer­ti­gen die Schmerzen die emo­tionale Abschot­tung, die Verän­derung des Charak­ters?
Mir wurde erst mit dieser Folge klar, das die Autoren von Dr. House vor diesen Fra­gen nicht halt machen. Was für viele Zuschauer sehr faszinierend, aber frem­dar­tig scheinen mag und, dank der Intel­li­genz und des Wortwitzes von Dr. House selbst, unter­halt­sam. Für eine Hand­voll von uns ist es ein biss­chen mehr. Ein biss­chen closer to home, sozusagen. Allein darum, werde ich dieser Serie nie untreu wer­den. Egal wie abwegig es manch­mal wird — medi­zinisch und persönlich.

Runner-up: Buffy: Once more with feel­ing (Sea­son 6 Folge 7)

Was soll ich zu einem Meis­ter­w­erk noch groß sagen? Buffy hatte in den Jahren zuvor schon jedes Klis­chee zer­schla­gen. Eine erfol­gre­iche intel­li­gente Serie über ein blondes Teenager­mäd­chen, das Vam­pire jagt? Ja genau. Und clever, witzig, voll mit starken weib­lichen Charak­teren ( I love you, Joss Whe­don.) und eine glaub­hafte coming-of-age Geschichte der beteiligten Fig­uren. Die Mon­ster und Vam­pire waren die Kirsche auf dem Dessert. Und dann geht er hin, der Joss, und macht ein Musi­cal. Ein MUSICAL! Was für ein unvorstell­barer Blödsinn, müssen damals viele gedacht haben. Aber sie lagen falsch. Das Genie Whe­don schrieb jedem Charak­ter Lieder auf den Leib, die nicht nur die Figur repräsen­tieren, son­dern tat­säch­lich den Plot vorantreiben. Die Lieder brin­gen den Sub­text an die Ober­fläche und machen damit die Moti­va­tion der Fig­uren vol­lkom­men klar. Ein bril­liantes Stück Fernsehen.

Win­ner: Doc­tor who: the eleventh hour (Sea­son 5 Folge 1)

Hach was war das Geschrei groß. Der neue Showrun­ner Steven Mof­fat, zur Hälfte geliebt für bril­liante Sto­ries in den ersten 4 Staffeln — zur Hälfte gefürchtet, ob er den Bom­bast von Vorgänger Rus­sel T. Davies hal­ten könnte.Und dann erst der neue Dok­tor! Ein Milch­gesicht vor dem Herrn, dieser Matt Smith, den nie­mand kan­nte. Dazu der neue Com­pan­ion, eine rothaarige (! ) Schot­tin (!!), diese Karen Gillian. Überhaupt lief das für viele auf zu viele junge, attrak­tive Men­schen hin­aus um noch der Doc­tor zu sein. (Klar, Doc­tor Num­mer 10, David Ten­nant war ja auch von der gaanz häßlichen Sorte ;-))
Dann endlich war es soweit, the eleventh hour, der Pilot von Staffel 5 wurde gesendet. Und eine knappe Tril­liar­den Men­schen verk­nallte sich mir­nichts, dir­nichts in die neue Kom­panie. Zurecht.

Kaum etwas ist für einen neuen Doc­tor so wichtig, wie die ersten Momente nach der Rege­na­ra­tion. Geht der Typ als Alien durch? Ist er — trotz dem Alien — britisch genug? Kann das 26jährige Milch­gesicht einen 900jährigen spie­len? Er kann.
So trifft Num­mer 11 als erstes auf die kleine Amilia, eine furcht­lose Schot­tin, die Eltern­los in Eng­land lebt. Sie sieht den Doc­tor als die Lösung zu einem Prob­lem — den Riss (Crack) in ihrer Wand. Doch bevor der Doc­tor die Sache mit dem Riss ganz klären kann, macht der TARDIS faxen und der Time Lord muss kurz damit in die Luft. Nur, das kurz in diesem Fall so eine Inter­pre­ta­tion­ssache ist.

In rasender Geschwindigkeit ler­nen wir so Amy und ihre ver­drehte Welt ken­nen. Die Geschichte von the eleventh hour ist weniger der Alien hin­ter dem Riss in Amelias Wand, son­dern die Geschichte eines reisenden Time Lords der ein ein­sames kleines Mäd­chen findet und sie schließlich ein­lädt, mit ihm Zeit und Raum zu erkun­den. Nur, es wird nicht das Let­zte mal sein, dass der TARDIS das mit dem Zeitraum nicht ganz per­fekt hin­bekommt…
Früher fand ich es selt­sam, wenn Men­schen gesagt haben soundso wäre “ihr” Doc­tor gewe­sen und die Nach­fol­ger wären eben nicht das Gleliche. Aber meine Her­ren, seit Num­mer Elf weiß ich vol­lkom­men was diese Men­schen meinen. Steven Mof­fat hat für den neuen Doc­tor dazu eine märchen­hafte Geschichte voller timey-wimey und ver­wirrter Emo­tio­nen geschrieben. Im Unter­schied zu Davies haut Mof­fat nicht so auf die Pauke, son­dern betreibt ordentliches Sto­ry­telling und Charak­ter­en­twick­lung. Die Zeit bis zum Wei­h­nachtsspe­cial ist noch viel, viel zu lang.

Präambel: Hinter #30d30s verbirgt sich das hier. Ich konzentriere mich eher auf aktuelle, und hauptsächlich amerikanische Serien. Aber gucke auch andere. Warum alles noch viel schlimmer ist, bitte hier bei den Filmfreunden über aktuelle Entwicklungen lesen. Dem ist nicht mehr viel hinzu zu fügen. Ich langweil euch hier nicht nochmal mit meinen favorisierten Serien, hier wird ein bisschen abgewechselt, ja? Honorable mention: Dr. House: Three Stories (Season 1 Folge 21) Ach Dr. House. Wie konntest du, ein brillianter schmerzmittelabhängiger Arzt zu meiner wichtigsten Identifikationsfigur im TV werden? Unter anderem durch die geniale Folge three stories. Dr. House hält eine Vorlesung und erzählt die Geschichte von 3 Patienten - alle drei präsentieren Schmerzen im Bein. Nachdem Carmen Elektra Golf gespielt und 2 der Fälle gelöst wird, offenbart sich ein noch viel schmerzhafter Kern in der Geschichte des dritten Beins. Denn es ist das von Dr. Gregory House. Und es ist die Geschichte wie er zu seinem Stock, seinem Zynismus (Sarkastisch war er vorher schon) und seiner Spezialität, der Diagnostik, kam.Im Laufe der Folge geht es nicht nur darum, wie wichtig eine schnelle und richtige Diagnose ist, sondern warum es gar nicht so wahnsinnig viel hilft, wenn ein Arzt möglichst mitfühlend gegenüber seinen Patienten ist. Ärzte und Schmerzen in Serien sind generell eine eigentlich heikle Sache (warum zum Teufel gibt es so viele Arztserien?), weil fast jeder von uns irgendwann auf eine Stelle trifft, zu der er einen direkten Bezug hat. Nur meistens sind dieser vorübergehender Art. Oder so drastisch, dass sie sich einordnen lassen. Aber ist jemand, der ein bisschen hinkt und schmerzen hat schon "richtig" behindert? Und rechtfertigen die Schmerzen die emotionale Abschottung, die Veränderung des Charakters? Mir wurde erst mit dieser Folge klar, das die Autoren von Dr. House vor diesen Fragen nicht halt machen. Was für viele Zuschauer sehr faszinierend, aber fremdartig scheinen mag und, dank der Intelligenz und des Wortwitzes von Dr. House selbst, unterhaltsam. Für eine Handvoll von uns ist es ein bisschen mehr. Ein bisschen closer to home, sozusagen. Allein darum, werde ich dieser Serie nie untreu werden. Egal wie abwegig es manchmal wird - medizinisch und persönlich. Runner-up: Buffy: Once more with feeling (Season 6 Folge 7) Was soll ich zu einem Meisterwerk noch groß sagen? Buffy hatte in den Jahren zuvor schon jedes Klischee zerschlagen. Eine erfolgreiche intelligente Serie über ein blondes Teenagermädchen, das Vampire jagt? Ja genau. Und clever, witzig, voll mit starken weiblichen Charakteren ( I love you, Joss Whedon.) und eine glaubhafte coming-of-age Geschichte der beteiligten Figuren. Die Monster und Vampire waren die Kirsche auf dem Dessert. Und dann geht er hin, der Joss, und macht ein Musical. Ein MUSICAL! Was für ein unvorstellbarer Blödsinn, müssen damals viele gedacht haben. Aber sie lagen falsch. Das Genie Whedon schrieb jedem Charakter Lieder auf den Leib, die nicht nur die Figur repräsentieren, sondern tatsächlich den Plot vorantreiben. Die Lieder bringen den Subtext an die Oberfläche und machen damit die Motivation der Figuren vollkommen klar. Ein brilliantes Stück Fernsehen. httpv://www.youtube.com/watch?v=cW20AlC0IbA httpv://www.youtube.com/watch?v=R-Lt7sY4HRE Winner: Doctor who: the eleventh hour (Season 5 Folge 1) httpv://www.youtube.com/watch?v=KcaQqUGtqL8 Hach was war das Geschrei groß. Der neue Showrunner Steven Moffat, zur Hälfte geliebt für brilliante Stories in den ersten 4 Staffeln - zur Hälfte gefürchtet, ob er den Bombast von Vorgänger Russel T. Davies halten könnte.Und dann erst der neue Doktor! Ein Milchgesicht vor dem Herrn, dieser Matt Smith, den niemand kannte. Dazu der neue Companion, eine rothaarige (! ) Schottin (!!), diese Karen Gillian. Überhaupt lief das für viele auf zu viele junge, attraktive Menschen hinaus um noch der Doctor zu sein. (Klar, Doctor Nummer 10, David Tennant war ja auch von der gaanz häßlichen Sorte ;-)) Dann endlich war es soweit, the eleventh hour, der Pilot von Staffel 5 wurde gesendet. Und eine knappe Trilliarden Menschen verknallte sich mirnichts, dirnichts in die neue Kompanie. Zurecht. httpv://www.youtube.com/watch?v=ziW64W_c6zo Kaum etwas ist für einen neuen Doctor so wichtig, wie die ersten Momente nach der Regenaration. Geht der Typ als Alien durch? Ist er - trotz dem Alien - britisch genug? Kann das 26jährige Milchgesicht einen 900jährigen spielen? Er kann. So trifft Nummer 11 als erstes auf die kleine Amilia, eine furchtlose Schottin, die Elternlos in England lebt. Sie sieht den Doctor als die Lösung zu einem Problem - den Riss (Crack) in ihrer Wand. Doch bevor der Doctor die Sache mit dem Riss ganz klären kann, macht der TARDIS faxen und der Time Lord muss kurz damit in die Luft. Nur, das kurz in diesem Fall so eine Interpretationssache ist. httpv://www.youtube.com/watch?v=3kOP37JlG9s In rasender Geschwindigkeit lernen wir so Amy und ihre verdrehte Welt kennen. Die Geschichte von the eleventh hour ist weniger der Alien hinter dem Riss in Amelias Wand, sondern die Geschichte eines reisenden Time Lords der ein einsames kleines Mädchen findet und sie schließlich einlädt, mit ihm Zeit und Raum zu erkunden. Nur, es wird nicht das Letzte mal sein, dass der TARDIS das mit dem Zeitraum nicht ganz perfekt hinbekommt... Früher fand ich es seltsam, wenn Menschen gesagt haben soundso wäre "ihr" Doctor gewesen und die Nachfolger wären eben nicht das Gleliche. Aber meine Herren, seit Nummer Elf weiß ich vollkommen was diese Menschen meinen. Steven Moffat hat für den neuen Doctor dazu eine märchenhafte Geschichte voller timey-wimey und verwirrter Emotionen geschrieben. Im Unterschied zu Davies haut Moffat nicht so auf die Pauke, sondern betreibt ordentliches Storytelling und Charakterentwicklung. Die Zeit bis zum Weihnachtsspecial ist noch viel, viel zu lang.